Mano Penalva

Mano Penalva (n. 1987, Salvador, Brasil). Vive e trabalha em São Paulo.

A produção de Mano Penalva parte do deslocamento dos objetos do contexto cotidiano e reflete o interesse do artista pela Antropologia e Cultura Material. Por meio de diferentes mídias como escultura, instalação, pintura, fotografia e vídeo, Penalva propõe novos agrupamentos estéticos a partir das estratégias de venda do varejo, das suas experiências de coleta de histórias e da observação do campo que transita entre a Casa e a Rua. Penalva realça com seus trabalhos a ideia de que a exponencial proliferação de objetos e imagens não se destina a treinar a percepção ou a consciência, mas insiste em fundir-nos com eles. 

É bacharel em Comunicação Social pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2008). Frequentou por 7 anos cursos livres de arte do Parque Lage (2005 - 2011). Atualmente, faz parte do Massapê Projetos, plataforma gerida por artistas que possibilita o pensamento e produção de arte sediada em São Paulo, da qual é o idealizador.

Nos últimos anos participou de diversas residências artísticas: Casa Wabi - Puerto Escondido (México) 2021, Fountainhead Residency - Miami (EUA) 2020, LE26by / Felix Frachon Gallery - Bruxelas (Bélgica) 2019, AnnexB - Nova Iorque (EUA) 2018, Penthouse Art Residence - Bruxelas (Bélgica) 2018, R.A.T - Residência Artística por Intercâmbio - Cidade do México (México) 2017, Pop Center - Camelódromo Porto Alegre (Brasil) 2017.


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Mano Penalva (b. 1987, Salvador, Brazil). Lives and works in São Paulo.

Mano Penalva's production comes from the displacement of everyday objects, reflecting the artist's interest in Anthropology and Material Culture.  Through mediums such as sculpture, installation, painting, photography and video, Penalva proposes new aesthetic arrangements based on retail sales strategies, his own experience of collecting stories and the observation of the field between the Home and the Street. With his artwork, Penalva emphasizes the idea that the exponential proliferation of objects and images is not intended to train our perception or consciousness, but rather invite us to merge with them.

Penalva holds a Bachelor's Degree in Social Communication from the Pontifical Catholic University of Rio de Janeiro (2008). He attended art courses at Parque Lage for 7 years (2005-2011). He founded the artist-run space and studio, Massapê Projetos that focuses on critical art thinking and production.

In recent years he has participated in several artistic residencies such as Casa Wabi - Puerto Escondido (Mexico) 2021, Fountainhead Residency - Miami (USA) 2020, LE26by/ Felix Frachon Gallery - Brussels (Belgium) 2019, AnnexB - New York (USA) 2018, Penthouse Art Residence - Brussels (Belgium) 2018, RAT - Artistic Residence for Exchange - Mexico City (Mexico) 2017, Pop Center - Camelódromo Porto Alegre (Brazil) 2017.

CV

Mano Penalva (Salvador/BA, 1987), vive e trabalha em São Paulo. É formado em Comunicação Social (PUC-RJ), onde também cursou Ciências Sociais com ênfase em Antropologia. Frequentou por 6 anos cursos livres de arte do Parque Lage.

EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS

2024

  • Dois pra lá, dois pra cá, (Simões de Assis Galeria, Curitiba), Texto: Mateus Nunes

2023

  • Sala de estar (MAMAM - Museu de Arte Moderna Aloisio Magalhães, Recife), Curadoria: Wagner Nardy

  • Cumeeira ( Simões de Assis Galeria, São Paulo), Texto: Marcelo Campos

  • De Costa a Costa (Instituto Guimarães Rosa México, Cidade Do México), Texto Mariana Leme

  • De Costa a Costa (LLANO Galeria, Cidade Do México), Texto Mariana Leme

2022

  • Cama de Gato (LLANO Galeria, Cidade do México), Texto: Pollyana Quintella

  • Alpendre (Galeria Portas Vilaseca, Rio de Janeiro), Texto: Tiago de Abreu Pinto

  • Entre les Plis (Felix Frachon Gallery, Bruxelas), Texto: Mariana Leme

2021

  • Ode ao vento, Puerto Escondido, Oaxaca (Llano Galeria), Texto, Julia Lima

2020

  • Um tanto de espaço, um tanto de tempo (Central Galeria, São Paulo - exposição virtual)

  • Pindorama (Central Galeria, São Paulo - exposição virtual)

2019

  • Casa de Andar (Portas Vilaseca Galeria, São Paulo) - Texto: Pollyana Quintella

  • Acordo (Central Galeria, São Paulo) - Texto: Juliana Monachesi

2018 

  • Hasta Tepito (b[X] Gallery - Nova Iorque) - Curadoria: Julie Dumont

  • ReQuebra (Frédéric de Goldschmidt Collection - Bruxelas) - Curadoria: Julie Dumont

  • Truk(ə) (Soma Galeria - Paraná) - Curadoria: Josué Mattos

2017 

  • Proyecto para Monumento (Passaporte Cultural - Cidade do México) - Curadoria: Yunuen Sariego

  • Estado Sul (Camelódromo POP Center - Porto Alegre) - Curadoria: Franck Marlot

  • Andejos (Museu de Arte de Ribeirão Preto - São Paulo) - Texto: Olivia Ardui

2016 

  • Balneário (Central Galeria - São Paulo) - Texto: Bernardo Mosqueira

2015 

  • Deslocamento (Qual Casa - São Paulo) como parte do Projeto Mesmo Lugar - Jardim do Hermes - Texto: Tarcisio Almeida

EXPOSIÇÕES COLETIVAS

2024

  • III Festival de Vídeo Arte Simões de Assis

2023

  • Passeio Público, Caixa Cultural Rio de Janeiro, Curadoria Carolina Rodrigues, Daniela Name, Paula Camargo

  • Coisa Livre de Coisa, Massapê Projetos - São Paulo, Texto Ana Roman

  • Last days of house, II Fountainhead Biennial/ Emerson Dorsch Gallery - Miami - EUA, Curadoria Omar López-Chahoud

  • Aberto II, Casa Villanova Artigas, Curadoria Claudia Moreira Salles, Filipe Assis e Kiki Mazzucchelli

  • Chão Comum, Canteiro - São Paulo, Curadoria Ana Roman

  • Naturaleza, Cuerpo y Construccíon, Llano, Ciudad de Mexico

  • Em tempos como estes, Galeria Marilia Razuk - São Paulo, Curadoria Érica Burini

  • Mar, Rio, Fonte, Galeria Karla Osório, Brasília, Curadoria: Marcelo Amorim e Nino Cais e Texto Paula Borghi

  • Coração na mão, Galerie Salon/H, Curadoria Shannon Botelho

2022

  • Terzo Paradizo, Museu Oscar Niemeyer, Paraná, Brasil, Curadoria: Marc Pottier

  • A Abstração é uma Invenção, Simões de Assis, Balneário Camboriú, Brasil

  • Insólitos, MAC Paraná, Museu Oscar Niemeyer, Curadoria: Pollyana Quintella

  • Alegria, uma invenção, Central Galeria, São Paulo, Curadoria: Patrícia Wagner

  • Diálogos a partir de obras do acervo, MARP, Ribeirão Preto, Curadoria: Daniella Domingues e Taygoara Schiavinoto

  • Fotografia no acervo do Mapa, Museu Mapa, Anápolis, Curadoria: Paulo Henrique Silva

2021

  • Inaspettatamente (unespectedly), Cloud Seven, Bruxelas, Curadoria Frédéric de Goldschmidt e Grégory Lang

  • “Polígonos, pórticos, matéria e desejo”, Janaina Torres Galeria, Curadoria Cadu Gonçalves

  • Oceano de Incertezas, Soma Galeria, Curitiba - Paraná, Curadoria Julia Souza

  • Janelas para dentro, (Central galeria/ Galeria Leme), São Paulo, Curadoria: Guilherme Wisnik

  • Ocupação Refúgio, Sesc Quitandinha, Petrópolis - Rio de Janeiro

  • Al pie de un volcán, Llano Galeria, Cidade do México, Texto: Fátima González

  • Ninguém vai tombar nossa bandeira, Centro cultural da Diversidade e Massapê Projetos, São Paulo, Curadoria Julia Lima

  • En llamas, Llano Galeria, Cidade do México, Texto: Mario Ballesteros

2020

  • Casa Carioca, MAR - Museu de Arte do Rio, Rio de Janeiro (Brasil), Curadoria Marcelo Campos e Joice Berth

  • Corpo Poético/Político, Portas Vilaseca Galeria, Rio de Janeiro, Curadoria Fernando Mota

  • What I really want to tell you..., MANA Contemporary, Chicago (EUA), Curadoria Jeniffer Inacio (the55project)

2019

  • Bifê, Olhão, São Paulo, Organização Leandro Muniz e Cléo Dobberthin

  • Festivau de C4nn3$ - sem anos de história, Lona Galeria, São Paulo, Organização Gabriel Pessoto

  • Tropical Gardens, Felix Frachon Gallery, Bruxelas (Belgica), Curadoria Julie Dumont (thebridgeproject)

  • What I really want to tell you..., Atchugarry Art Center, Miami (EUA), Curadoria Jeniffer Inacio (the55project)

  • 24º Salão Anapolino de Arte, Anápolis (GO), Seleção: Vânia Leal, Ralph Gehre, Josué Mattos e Paulo Henrique Silva

  • Litro por Kilo, Massapê Projetos, São Paulo (SP), Texto: Leandro Muniz

  • Experimentos Expandidos, Casa da Luz, São Paulo (Brasil) Organização Jp Accacio

  • RECIPES FOR A B_R_Z_L_ ?, Spring Break/UN Plaza, New York (EUA), Curadoria: Tatiane Santa Rosa (AnnexB)

  • DEVANIR, HELENIRA, ZULEIKA, VLADIMIR, Duas Galerias, Belo Horizonte (MG), Curadoria: Wagner Nardy

2018

  • Molt Bé, Galeria Portas Vilaseca, Rio de Janeiro (RJ), Curadoria: Raphael Fonseca

  • Festival ZUM 2018 com o livro Páginas Amarillas, Instituto Moreira Salles, São Paulo

  • Bienal das Artes, SESC Distrito Federal, Curadoria: Jacob Klintowitz, Enock Sacramento, César Romero, Rinaldo Morelli and Maurício da Silva Matta

  • Ser, Habitar e Imaginar, Concrete Space, Miami (EUA), Curadoria: Adriana Herrera

  • Blockchain/Alternative barter: a new method of exchange?, B[x] Gallery, Brooklyn, Ny, Curadoria: Pia Coronel

  • O maravilhamento das coisas, Galeria Sancovisky, São Paulo, Curadoria: Julie Dumont

2017

  • A Bela e a Fera, Central Galeria, São Paulo, Curadoria: Leda Catunda

  • Library of love, Contemporary Arts Center of Cincinnati, Ohio (EUA), Organização: Sandra Cinto

  • Área, Saracura, Rio de Janeiro, Curadoria: Omar Porto

  • As coisas se escoram tortas, Universidade Federal de Londrina, Paraná, Curadoria: Danillo Villa e Ricardo Basbaum

  • Hecha la ley, hecha la trampa, Calçada da Gloria, Rio de Janeiro, Curadoria: Maykson Cardoso

  • Hecha la ley, hecha la trampa, Hangar - Barcelona, Curadoria: Maykson Cardoso

  • 45º Salão Luiz Sacilotto, Santo André - São Paulo

  • 49º Salão de Piracicaba - Piracicaba - São Paulo

  • UNS, Espaço BREU - São Paulo

  • Arranjos, SAO Espaço de arte, São Paulo, Texto: Mariana Leme

2016

  • Comensais, Projeto A MESA, Rio de Janeiro, Curadoria: Maykson Cardoso

  • Secretaria de Insegurança Pública, SAO Espaço de Arte - SP, Curadoria: Caroline Carrion

  • 41º SARP, Salão de Arte de Ribeirão Preto, MARP - São Paulo

  • Arranjos, SAO Espaço de Arte - São Paulo, Texto: Mariana Leme

2015

  • Simphony of Hunger: Digesting FLUXUS in five movements, A PLUS A Gallery - Veneza, Itália, Curadoria: September Collective

  • CONTRAPROVA, Paço das Arte - São Paulo

  • 22º Salão de Praia Grande - São Paulo

  • 40º SARP, Salão de Arte de Ribeirão Preto, MARP - São Paulo

  • L’imaginaire de l’enfance, Cité Internationale des Arts - Paris, França, Curadoria: Carlotta Montaldo

Formação Acadêmica:

  • Descolonizar o Inconsciente com Suely Rolnik - Núcleo de Subjetividade (aluno ouvinte PUC -SP) - 2018

  • Ready-made e imagens prontas como alegorias Neobarrocas com Sergio Romagnolo (aluno ouvinte UNESP) - 2018

  • Acompanhamento de Projetos no Jardim do Hermes com Nino Cais, Carla Chaim e Marcelo Amorim - 2014/2018

  • Megamorfosis com Eduardo Abaros em Soma México - 2017

  • Curso de extensão em História da Arte Museu da Imagem e do Som - São Paulo - 2012

  • Curso de extensão em História da Arte Museu de Arte de São Paulo - 2011

  • Graduação em Comunicação Social- Pontifícia Católica do Rio de Janeiro - 2005 - 2008

  • Cursos livres de arte da EAV - Escola de Arte do Parque Lage, Rio de Janeiro - 2005 - 2010

Residências:

  • Casa Wabi - Puerto Escondido (Mexico) 2021

  • Fountainhead Residency - Miami (EUA) 2020

  • LE26by / Felix Frachon Gallery - Bruxelas (Bélgica) 2019

  • AnnexB - Nova Iorque (EUA) 2018

  • Penthouse Art Residence - Bruxelas (Bélgica) 2018

  • R.A.T - Residência Artistica por Intercâmbio Cidade do México (México) 2017

  • Pop Center - Camelódromo Porto Alegre (Brasil) 2017

  • Conartist - New York (EUA) 2014

Coleções públicas:

  • CIFO - Cisneros Fontanals Art Foundation - Miami - EUA

  • Frédéric de Goldschmidt Collection - Bruxelas - Bélgica

  • GALILA’S P.O.C. - Bruxelas - Bélgica

  • Fundação Casa Wabi - Oaxaca, Mexico

  • PAT Art Lab - Augsburg - Alemanha

  • Acervo - Museu Nacional/UFRJ - Rio de Janeiro, Brasil

  • Acervo - MAR, Museu de Arte do Rio de Janeiro, Brasil

  • Acervo - MAC Paraná, Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Brasil

  • Acervo - MARP, Museu de Arte de Ribeirão Preto - Brasil

  • Acervo - MAPA, Museu de Artes Plásticas de Anápolis - Brasil

  • Acervo da Laje - Bahia - Brasil

Mano Penalva, 2017, México

"Penso que no trabalho de Mano Penalva essa qualidade de pele e movimento se atenuam. O corpo do artista parece o tempo inteiro negociar com os corpos-palafita por onde passa. Há nesse empenho um constante exercício em expor-se a essas forças do fora. Nesse caso, muito pouco interessa uma perspectiva etnográfica da caminhada, muito menos o troar afoito de um bandeirante que edificaria apenas linguagens, formas e representações. Nesse aspecto me parece oportuno problematizar um tipo exercício conquistado pelo árduo labor em driblar os ditames de um cotidiano centrado do “eu” para catapultar-se a novas dimensões do próprio corpo. Um corpo plasmado com a paisagem. Que enxerga-se como parte integrante de meio e permite-se ao admirável cruzamento que só a improbabilidade dos acontecimentos é capaz de oferecer. Há nesse modo de caminhada apenas uma obrigação: a de entender a vida, ou a arte, como o próprio gesto escultórico do fazer.” Tarcisio Almeida

"I think that in the work of Mano Penalva this quality of skin and movement are attenuated, and the body of the artist seems to negotiate with the stilt bodies everywhere he goes, and there is a constant exercise in exposing himself to these forces from the outside In this case, it seems opportune to problematize a type of exercise conquered by the arduous work in dribbling the dictates of a quotidian. centered from the self to catapult itself to new dimensions of the body itself, a body shaped by the landscape, which is seen as an integral part of the medium and allows the admirable crossing that only the improbability of events is capable of offering. There is in this mode of walking only a duty: that of understanding life, or art, as the very sculptural gesture of doing. "Tarcisio Almeida

“Há alguns anos, Mano vem se dedicando a pesquisar a formação da cultura brasileira e as maneiras pelas quais ela se manifesta em diferentes contextos. O comércio popular, a rua e a casa vem sendo seus grandes interesses de estudo. O principal procedimento em seu trabalho é a união gambiarresca, precisa e incomum de fragmentos e objetos muitas vezes reutilizados. Os resultados, usualmente de grande impacto visual, nos fazem ter a sensação de estar diante de algo que nos era doméstico e que, de alguma forma misteriosa, tomou vida. E agora, quando olhamos para eles nos ostentando suas próprias mutações, somos agraciados com sintomas da plasticidade da cultura.” Bernardo Mosqueira

"A few years ago, Mano has been dedicated to researching the formation of Brazilian culture and the ways in which it manifests itself in different contexts. The popular commerce, the street and the house have been their great interests of study. The main procedure in his work is the gambiarresca union, precise and unusual of fragments and objects often reused. The results, usually of great visual impact, make us feel as if we were dealing with something that was domestic and that, in some mysterious way, came to life. And now, when we look at them flaunting their own mutations, we are graced with symptoms of the plasticity of culture. "Bernardo Mosqueira

Mano Penalva, Arranjo, Mexico

Mano Penalva, Arranjo, Mexico

Exposições individuais: Casa de Andar, Portas Vilaseca Galeria, Texto Pollyana Quintella, (Rio de Janeiro, Brasil, 2019); Acordo, Central Galeria, Texto Juliana Monachesi, (São Paulo, Brasil, 2019); Hasta Tepito, B[X] Gallery, curadoria Julie Dumont, (Brooklyn, NY, 2018); Requebra, Frédéric de Goldschmidt Collection, curadoria Julie Dumont (Bruxelas, Bélgica, 2018); TRUK(ə), Soma Galeria, curadoria Josué Mattos (Curitiba, PR,  2018); Proyecto para Monumento, Passaporte Cultural, curadoria Yunuén Sariego (Cidade do México, MX, 2017); Andejos, Museu de Arte de Ribeirão Preto, texto Olivia Ardui (Ribeirão Preto, SP, 2017); Estado Sul, Camelódromo, curadoria Franck Marlot (Porto Alegre, RS, 2017); Balneário, Central Galeria, texto Bernardo Mosqueira (São Paulo, SP, 2016); Deslocamento, Qual Casa, texto Tarcísio Almeida (São Paulo, SP, 2015), como parte do Projeto Mesmo Lugar do Jardim do Hermes. 

Exposições coletivas: What I really want to tell you..., MANA Contemporary, Curadoria Jeniffer Inacio ( Chicago, 2020); What I really want to tell you..., Atchugarry Art Center, Curadoria Jeniffer Inacio ( Miami, 2019); Tropical Gardens, Felix Frachon Gallery, Bruxelas (Belgica), Curadoria Julie Dumont, 24º Salão Anapolino de Arte, (Anápolis, GO, 2019); RECIPES FOR A B_R_Z_L_ ?, Spring Break/UN Plaza, Curadoria: Tatiane Santa Rosa/AnnexB (New York, 2019); DEVANIR, HELENIRA, ZULEIKA, VLADIMIR, Duas Galerias, Curadoria Wagner Nardy, (Belo Horizonte, MG, 2019); Bienal das Artes, SESC Distrito Federal, Curadoria Enock Sacramento (Brasília, DF, 2018); Ser, Habitar e Imaginar, Concrete Space, Curadoria Adriana Herrera (Miami, EUA, 2018); Blockchain/Alternative barter: a new method of exchange?, B[x] Gallery, curadoria Pia Coronel (Brooklyn, Ny, 2018); O Maravilhamento das Coisas, Galeria Sancovisky, curadoria Julie Dumont (São Paulo, SP, 2018); A Bela e a Fera, Central Galeria, curadoria Leda Catunda (São Paulo, SP, 2017);  Hecha la ley, hecha la trampa, Hangar, curadoria Maykson Cardoso (Barcelona, BCN, 2017); As coisas se escoram tortas, Divisão de Artes Plásticas da UEL, curadoria Danilo Villa e Ricardo Basbaum (Londrina, PR, 2017);  Área,  Espaço Saracura, curadoria Omar Porto (Rio de Janeiro, RJ, 2017); Comensais, Projeto A MESA, curadoria Maykson Cardoso (Rio de Janeiro, RJ, 2016); Secretaria Insegurança Pública, SAO Espaço de Arte, curadoria Caroline Carrion (São Paulo, SP, 2016); 41º SARP - Salão de Arte de Ribeirão Preto, Museu de Arte de Ribeirão Preto (Ribeirão Preto, SP, 2015); Arranjos, SAO Espaço de Arte, com texto crítico de Mariana G. Leme (São Paulo, SP, 2016); Simphony of Hunger: Digesting FLUXUS in five moviments,  A PLUS A Gallery, curadoria September Collective (Veneza, IT, 2015); CONTRAPROVA, Paço das Artes, curadoria Hermes Artes Visuais (São Paulo, SP, 2015); 22º Salão de Praia Grande (São Paulo, 2015), 40º SARP - Salão de Arte de Ribeirão Preto, Museu de Arte de Ribeirão Preto (Ribeirão Preto, SP, 2015); L’imaginaire de l’enfance, Cité Internationale des Arts, curadoria Carlotta Montaldo (Paris, FR, 2015); VIDI ARTE, Mirante do Avrão, curadoria Roberta Fernandes (Rio de Janeiro, RJ, 2014); Yf you see something, say something, Lot 45, curadoria Group BR (Brooklyn, NY, 2014). 

Prêmios, bolsas e residências: Fountainhead Residency - Miami, EUA (2020); 26BY Art residence - Bruxelas, Bélgica (2019), Annexb - Residência Artística - Nova York, EUA (2018), Penthouse Art Residence - Residência Artística - Bruxelas, Bélgica (2018), R.A.T - Residência Artística - Cidade do México (2017), POP Center - Porto Alegre, RS (2017), 41º SARP, Salão de Arte de Ribeirão Preto Nacional Contemporâneo - Museu de Arte de Ribeirão Preto - Ribeirão Preto, SP (2016), Conartist  - Residência Artística - Nova York, EUA (2014).

Coleções Públicas: Frédéric de Goldschmidt Collection - Bruxelas - Bélgica; GALILA’S P.O.C - Bruxelas - Bélgica; PAT Art Lab - Augsburg - Alemanha; MAPA, Museu de Artes Plásticas de Anápolis - Brasil; MARP, Museu de Arte de Ribeirão Preto - Brasil; Acervo da Laje - Bahia - Brasil.

“Gosto de pensar que meu trabalho é sobre as coisas do mundo, onde a improvisação, reutilização e reconfiguração estão em jogo. Me interesso na forma cotidiana da construção urbana, uso decorativo e prático do material, que de alguma forma refletem as realidades sócio-econômicas e culturais de um povo."